つきのみちさんのブログ（日記）〜クラシック音楽の総合コミュニティサイト Muse〜

「ある晴れた日に・・・」は、知人のソプラノ歌手の方のコンサートで聴きましたが、ドラマティックで素晴らしい曲でした。
私も来週はオペラ「メリーウィドゥ」を見に行く予定です。

シャルルさん、
やっぱり生歌、いいですよねっ♪♪
「メリーウィドゥ」って、ワルツの曲しか知りませんでした。
オペラとオペレッタの違いも。。。
うん、楽しそう。
感想を聞かせてくださいね〜

「ある晴れた日に」はコンサートでよく歌います。蝶々さんの切なく甘い気持ちがこめられた名曲だと感じています。歌う時には、「澄んだ心」「切なさ」「愛」を表現できるように気を付けていますが、まだまだ研究をしていきたい一曲です。

まおさん、はじめまして！

「ある晴れた日に」はソプラノなら一度はやってみたい曲ですね！！
これだけ有名なアリアもそうないかと（＾＾）
ご自分でコンサートされているなんて、素晴らしい〜〜

私はまだまだ手をつけられませんが、いつかきっと歌えるようになりたいです♪

> 衣装やら小物やらがヨーロッパテイストでどこか不思議なものがあったりするけれど、
賛否有るとは思いますが、個人的には(「トゥーランドット」も同じく)ソリスト始めスタッフには東洋人を起用した公演が好みです。
(梵鐘でドラが鳴ったりすると、ちと興醒めです…)

けんすけさん、
賛成です。
舞台が日本なら、東洋人がやったほうが自然です。
細かい裏付けがあるとよりリアルに観ることが
できますね。

つきのみちさん

新国立の「蝶々夫人」は、前回、同じ舞台を観ました。
プッチーニ節は、何度も聴いて解っていても、やはり泣かせの場面で涙が出てしまいます。
（ラ・ボエーム、トスカも、、）

蝶々夫人役は、繊細な表現と強靭な声を併せ持ち、
かつ、少女から一人の自立した誇り高き女性まで演じなければならない、難役かと思います。

それにしても、新国立はプロダクションンも安定してきており、会場の設備、強力な合唱陣なども考え合わせると、非常にコストパフォーマンスが良いと思います。
なので、ここ何年か年間会員になっています。

他の作品にも行けるといいですね。

TOさん、
このオペラは、蝶々夫人がずっと出ずっぱりなので、体力の要る大役ですね。
１幕では15歳で嫁入りですし、その初々しさを演じるのも大変そう。
蝶々夫人を誰がやるかで、このオペラそのものが左右されてしまいます。
便利なので、生オペラは新国立劇場にしか行ったことはありませんが、いつか他のオペラハウスにも行ってみたいです♪

つきのみちさん、

１２月３日にもソロコンサートをやりますよ♪蝶々夫人を歌う予定にはしていますが、他にも色々です。詳細はまた発表しますが、よろしければ是非聴きにいらしてくださいませ。

蝶々夫人の物語というか、蝶々夫人の気持ち（内心）を読み取ること、解釈についていつも考えさせられますが、私の解釈している蝶々さん像でうたっています。無論、あの曲の中での蝶々さんの心情の変化というか、見え隠れする何かも出しているつもりです。

歌うことは演じること。本当に難しく奥が深いです。これからも頑張っていきます！

私も今までで２回「蝶々婦人」観ました。
１回目は、中学校の芸術鑑賞で藤原歌劇団の公演で見ました。これが初の生オペラでした。
２回目は、２年前に二期会の公演（東京文化会館）で妹と観にいきました。
ストーリーだけみると、男ってずるい、自分なら子供は手放さないぞとか、突っ込んでしまうんですが、実際観ると、最後の場面は涙がボロボロ出ます。
（ＴＶで観たトゥーランドットのリューの自死の場面も泣けます）

まおさん、
１曲の中にも歌い手それぞれの思いが秘められているのですね。
いろいろな解釈のしかたがあると思うので、
だからこそ同じ曲でもいろいろな広がりがあって面白いですね。

あみーなさん、
やっぱりわかってはいても泣けてしまいますね〜。
椿姫もそうでしたが、“これでもか〜”“さぁ〜泣け！”と言わんばかりに泣き場がありまして（笑）。
トゥーランドットはまだ観たことないので、
ライブ・ビューイングに行ければいいなぁ♪