枯葉　あせるさんのブログ（日記）〜クラシック音楽の総合コミュニティサイト Muse〜

はじめまして、慈和と申します。
興味深い考察・表現を拝読し、思い出した事があります。
インスピレーションのような思い出話で恐縮ですが、コメントさせていただきます。

私が「舞台の上の魔物」に出会ったのは１６歳の秋でした。
私が出会ったその魔物は、舞台袖に現れました。
舞台袖で出待ちの私の耳元で「お前はこの舞台で何をしたいんだ？何が出来るんだ？」と囁き、右手を私に差し出しました。
若かった私は、魔物が差し出したその手を、震える右手で強く握り、「何か」を念じました。目を閉じて強く念じました。
おそるおそる目を開けると、そこには魔物ではなく天使が立っておりました。
そして私の背中を軽く押し、舞台へと送り出してくれました。

遠かった客席が近寄ってきたような、そして、客席と ほんの一瞬溶け合えたような。
それまで感じたことのないスケールの大きな音楽空間を感じられたような。
若すぎて、フィルターが見えていなかったのかも知れません。
さて、今の私ならどうなのか？
私も検証してみたいと思います。

　ちょっと主旨が違うかもしれませんが、舞台の上では
演奏家は芸術の下僕、お客様こそが主役だと思います。
　観客は楽しみを求めて、演奏会にお金を払います。
　まずは音楽を楽しむことが、演奏家の責任だと思います。
　誰もが楽しむためにその場にいるのですから、お互い
を隔てているものは何もないと思います。
　

　　

慈和さん、はじめまして。

＞お前はこの舞台で何をしたいんだ？

　これなんです！　私には自分の言葉がなかったんです。なかなかうまい表現とは言えませんが、どんな物事でも自分の言葉がなければ、何かを伝えることはままなりません。

　私の心にあった隙を、ちゃんと見抜いていたんですね。見抜いていたのは自分自身なのか、それとも客席の人なのか．．．問い掛けはやっぱり聴こえるものなのですね。

　体験談を聞かせてくださったこと、とても嬉しかったです。というのは、そこにある体験談こそが、私の音楽をより広めてくれる原動力であるからです。

　ところで、必要以上の緊張をなくすために．．．ステージでは、ある暗示をかけることにしています。それがあるだけでも若干、気持ちにゆとりができるような気がします。

「客席にいる人は、みんなキャベツなのだっ」

　効き目はかなり疑わしいのですが．．．。

photographer_naokoさん、こんばんわ。

楽しむということの世界には境界線はない．．．私自身も同感です。「時間を共有する」という表現もありますし。

むしろ境界線は、ステージと客席ではなく、自分とステージとの間にあったのかもしれません。

境界線がどこに見えるにせよ、それを意識する（感じる）というのは、私自身に何かしら足りないものがあるからでは？　と考えています。

いったい、何が足りないのか。ピアノの練習も然りですが、もっと根の深いところに、それがあるような気がします。

まだまだ時間がかかるかもしれませんが、答えを探し続けようと思います。